Los Soprano: Episodios Finales. América y el mundo están hechos mierda.

Mis compañeros de trabajo y yo mismo solemos decir que las cosas no nos salen mejor "porque no nos dejan". Que si tuviéramos libertad para contar determinadas cosas, las series serían mucho mejor. Cuando uno ve Los Soprano no puede evitar pensar que sí, que claro que es mejor tener libertad que no tenerla, pero además hay que ser bueno. Y ser tan bueno como David Chase y su familia es muy difícil. Porque Los Soprano es, en mi opinión, la mejor serie de televisión de... bueno, de la historia de la televisión.

La intensidad dramática que alcanza cada episodio siempre ha sido alta, pero los últimos nueve de la serie pueden llegar a provocarte ansiedad (Yo ayer tuve un leve ataque viendo el séptimo capítulo) Cada uno de ellos es una pequeña obra de arte de cuarenta y pocos minutos. Cada uno va dando un pasito más hacia el lógico, maravilloso, impactante, desasosegante e inquietante final.

Que Tony Soprano y los suyos son (como siempre han sido las películas de Gangster) una metáfora sobre Estados Unidos- y probablemente, sobre el mundo en general no es una novedad, pero como "el mundo real" y el mundo de ficción de la serie se entrecruzan de manera magistral es algo casi inédito en la televisión dónde la realidad y, sobre todo, la "contemporaneidad" están proscristas.

Pero es que es todo. El maravilloso ejercicio de metalenguaje que supone "Cleaver" la película de terror de bajo presupuesto de ese gran personaje que es Christopher Moltisanti, la sensación fúnebre que preside toda la temporada, esa especie de fatalismo existencial y de falta de sentido generalizada... Han sido, son y creo que tristemente seguirán siendo los mejores por muchos, muchos años.

The Shield on Strike

Hace unos meses hable de la primera temporada de The Shield. Ya he visto las cuatro temporadas y digo con voz bien alta que es una puta gozada en todos los sentidos. A ver si en breve hablo algo de las temporadas dos, tres y cuatro.

El caso es que acabo de encontrar un magnífico texto de Shawn Ryan, creador y guionista de la serie explicando porque no solo está haciendo la huelga que el resto de los guionistas del WGA está haciendo, sino porque además de eso no está editando su serie, ni haciendo casting, etc. No está haciendo nada. Y el motivo es bien claro "Golpearles pronto y golpearles fuerte".

Mi más sincero respeto.

Al llegar a las catorce

En elpost de preguntas y respuestas sobre Hospital Central hay algunos comentarios críticos (argumentados, serios, etc.) Sobre el dramatismo en la serie, si es más o menos culebronera o no, etc. Yo tengo mi opinión y ellos la suya y vamos charlando. Al ver la promoción de la temporada 14 de Urgencias que os pongo debajo, me he quedado muy tranquilo al ver que en su temporada 14 que empieza ahora) Han rizado el rizo tantísimo y se les ha ido la pinza tantísimo que estoy seguro de que algunso de sus fans se están subiendo por las paredes.

Por cierto, nadie daba un duro por Urgencias hace dos años. Era una serie muerta. Los guionistas cambiaron a casi todos los personajes y redefinieron el concepto de serie. Hoy es de las más vistas de los USA.

Os dejo con la promo.

Radioteatro

Dice Rafael Azcona que para saber si un guión es bueno, lo que hay que hacer es tapar la parte en la que están las acotaciones y leer solo el diálogo, si no se entiende nada, es que es bueno. De alguna manera, su consejo tiene que ver con que... ejem, cuando uno escribe un guión, escribe fundamentalmente imágenes. Sin ellas, la historia no funciona.

Hoy, el bueno de Hernán Casciari nos pega un repaso notable (sic) a todos los que andamos en ésto de la tele por estos lares. Lo hace con la gracia y el criterio que le caracteriza. Lo que más gracia me ha hecho es su comentario en torno a que en España se sigue haciendo Radioteatro. Uno puede ver una serie sin mirar la tele y entiende perfectamente lo que pasa.

En el artículo no menciona Hospital Central, pero seguro que es porque se le ha pasado, nosotros (o yo, para ir más específicamente) también hacemos radioteatro. Lo que es peor, la información se transmite directamente, se dice: "Te quiero" "Te quiero más que cuando antes te he mirado así raro y es que antes se me había muerto un paciente y por eso estoy mal". Y lucho y luchamos contra eso con todas nuestras fuerzas, de verdad. Pero es que... es que nos han enseñado que eso es lo que hay que hacer. Que la tele no se atiende, que no se ve, que se oye.

Tengo una compañera que intenta meter (Sin éxito, of course) una secuencia muda por capítulo. Que lucha a brazo partido porque los personajes digan frase cortas y estén en silencio. Y todo intentamos ir colando secuencias que no sean explicativas, que no se trasvase de información de un sitio a otro y ya. Y- la verdad- es complicado.

Somos conscientes de que estamos andando por un sitio por el que no deberíamos andar. Que es forzar un límite sagrado. No hay un responsable. No hay un malo que te diga "así no se hace". Es todo el envoltorio, toda la estructura de la televisión. La notas ahí, respirándote encima. No te dice "son tontos, no lo van a entender", te dice "están liados, no te van a atender". Pero a la vez te dice "¡Tienen que entender lo que pasa en el capítulo¡" Y tú caminas por el borde de puntillas fuerzas un poquito, hasta donde puedes... y piensas, ¿En Estados Unidos no ven la tele cenando? Y ¡no la ven cenando! La ven después de cenar porque no cenan más tarde de las ocho. Se SIENTAN a ver la tele. ATIENDEN. Y luego dices "Y si aquí no atienden ¿porque la ven?" ¿La ven? ¿Y si no la ven qué más da que se entienda la historia a voces o flojico? Y la estructura te respira más fuerte encima.

Así que te conformas con pensar "La tele en España es palabra, no imagen" y te lo tatúas en la frente e intentas escribir lo mejor posible a partir de ahí. Y no piensas si eso es bueno, malo o regular. Simplemente, partiendo de ahí, lo haces lo mejor que puedes.

Su artículo, al contrario que el mío, es muy gracioso.

The I.T crowd y los anuncios contra la piratería... Son los mejores.

The Shield- Bienvenido a la Guerra Global Permanente

The Shield es una de las cosas más grandes que he visto por la tele en los últimos años. Es moderna (y eso que la primera temporada tiene ya unos añitos) es entretenidisma y es un retrato magnífico de las carácteristicas contemporaneas de la guerra. Una guerra donde la militares se cada vez más policías, donde los policías cada vez están más militarizados, donde los agentes de mediación entre la autoridad "militar" y la ciudadanía han desaparecido y donde el enemigo no sólo es invisible sino que ni siquiera es un enemigo sino un mecanismo para la reproducción del sistema. En éste caso, la lucha contra las drogas. Pero no os confundías, The Shield no es un tratado de sociología sino una serie de polícias. Policías rodados como si estuvieramos asitiendo a un Docudrama, con una música entre el rap, las descargas de reaggetton, la música látina y el hardcore. Es Los Chicos del Barrio mezclada con Asuntos Sucios. Es Canción Trsite de Hill Street en las calles de los angeles y con policías corruptos.

Hay series que le enseñan al espectador lo que debe pensar. Otras luchan denodadamente por evitarlo. Cuentan las cosas sin juicios morales. Dan motivaciones a todo el mundo. Nadie es bueno, nadie es malo. Vic Mackey- el protagonista- es a la ver el heroe y el villano. Y la reflexión sobre la sociedad que ha construído ese tipo de figuras es lúcida y devastadora. ¿La violencia policial es justificable o injustificable? ¿Es mejor que sea la polícia la que maneje la droga en un barrio?. ¿Prefieres saberlo o mirar para otro lado para sentirte seguro? ¿Que es la seguridad? ¿Quien vigila a los vigilantes? ¿Con qué intereses? ¿La policía es parte de la solución o parte de un gran problema? Gangsta Rap, asesinatos, crack, robos, estafas menores, etc.

La serie tiene momentos impresionantes, desde la cacería a lo largo de varios capítulos de un psicópata asesino de prostitutas llevada a cabo por el mítico Dutch (Mi personaje favorito) A los devaneos religiososo de un policía gay que se niega a reconocérselo, pasando por las mil y una salvajadas que el equipo de Vic realiza o la lucha contra la corrupción en su propia comisaria de un comisario con intereses políticos.

Verla en versión original es un placer ya que mezclan el ingles con el español o el chino ocasionalmente.

"-Vic, somos unos dinosaurios. Los negros y los latinos son los que mandan en la calle ahora
-Ya, pero nosotros seguimos llevando las placas"

Acojonante. Y con dos capítulos de final de temporada que quitan el hipo. Hoy mismo me pillo la segunda temporada sí o sí.

Como conocí a vuestra Madre

Son las tres menos veinte de la madrugada. Como vosotros, debería estar durmiendo. En vez de eso he visto el piloto "How I meet your mother".

Si tengo que fiarme de lo que he visto hoy, How I Meet your mother va a ser una de las comedia más importantes del principio del Siglo XXI, y estudio deacuerdo con Casciari, la sustituta de Friends en nuestros corazones.

¿El motvo? Cuando acabas de verla eres más feliz que cuando empezaste. Lo mismo que pasaba con Friends.

A eso podemos sumarle que sale Allyson Hannigan.

Y si, es un poco ñoña, como la mayor parte de las cosas que de una manera estúpida y superficial nos hacen felices.

Lu, tenías razón.

Galactica: Telelfilm en Noviembre

Pinta muy, muy bien.

Una de debate sobre la televisión

“Hay que dejar libertad entre el público y la obra, ese público tiene que marcar el mercado. El Estado lo que debería conservar es el patrimonio anterior, todo lo previo a la actividad artística. La enseñanza y la formación de la gente. Es evidente que si el Estado quiere democratizar la cultura, algo que es un reto por conseguir, no podrá hacerlo sin tener el control de la televisión. Hoy no son los libros los que forman a la gente, sino la televisión, que los jóvenes miran tres o cuatro horas diarias. Desde luego es un paradoja tener Ministerio de Cultura y no dotarlo de autoridad sobre la televisión. Es absurdo que las televisiones dependan del Ministerio de Industria y no del de Cultura”.

Lo cita David Trueba y lo saco de El Excelente Blog de Plot ¿Ustedes que opinan?

Mi Nombre es Earl: Ternura políticamente incorrecta.

Hace unas semanas terminé de ver la primera temporada de mi nombre es Earl. Una de las apuestas más estimulantes en lo que a comedia se refiere siguiendo la linea de la magnífica Srubs (Humor físico, un tanto surrealista, etc) Aunque más políticamente icorrecta y pegada al terreno de la White Trash noreamericana.

Mi Nombre es Earl es una comedia con una estructura fija: En cada capítulo, Earl (Un magnífico Jason Lee) intenta por todos los medios enmendar alguna cosa que hizo mal en el pasado y de esta forma tacharla de su lista para tener "buen karma" (En fin, que le pasen cosas buenas) Lo interesante es saber a qué se enfrentará Earl capítulo a capítulo y cómo resolverá la situación. Los giros de cada trama son casis siempre originales y, auqnue uno sabe que por norma general todo terminará bien, eso no resta interés a las historias.

El retrato de los personajes de Earl es magnífico, desde su ex-mujer a la sin papeles que tiene contratada el hotel donde viven a su hermano, mi personaje favorito. Quizás el personaje más entrañable de la televisión del pasado año (Más que Hiro, sí, que no es exactamente entrañable)

Lo que más me ha gustado de la serie (a parte de las sonoras carcajadas que me ha provocado o su juego referencial con series de los años ochenta- Hay un capítulo en el que cantan la música de "Superhéroe Americano") es que por debajo de la patina de incorrección política hay un fondo muy tierno y entrañable entre todos los personajes. Algo que no me pasa viendo, por ejemplo, South Park.

Si tuviera que elegir un capítulo sería el del efecto 2000, un auténtico delirio.

Pd.- Los personajes secundarios son desternillantes. Desde el ex-presidiario a la novia sin pierna.

Heroes: Por qué funciona la tele del futuro

Vamos a empezar provocando, por tocar las narices. Estimados fans de Perdidos, haceros amablemente al lado. Os acaban de dar una patada en el culo. Ahora ya en plan reconciliación uno podría decir que ¡ey!, se puede ser fan de dos serie (y hasta de tres si aún os gusta Galactica o Mujeres Desesperadas)

Heroes avanza. Primera cuestión esencial de la serie. Avanza imparable, las tramas se cierran y se abren ciclos nuevos. No dejan cabos sueltos y manejan el azar con criterio. Los guiones van como un tiro y todo el rato pasan cosas, los cliffhangers están medidos y son potentes, pero tampoco tan necesarios como en Perdidos, que sin ellos no hay manera de levantar un capítulo.

Heroes es "La Guerra de las Galaxias del Siglo XXI" Si te gustan los tebeos porque vas a ver lo que ves en los tebeos de superheroes que te gustan y sí no porque vas a descubrir el motivo por el que deberías leer tebeos de superheroes: Los tebeos de súperheroes hablan TODOS (Salvo los buenisimos como Batman o Watchmen y milagros de ese tipo) de Familias, de ser diferentes, de la relación entre el poder y la responsabilidad, de exclusión e integración y de "destino". Ah sí, y los malos molan más que los buenos o son ambiguos y, de momento, esa norma se cumple a rajatabla (ohhhhh Sylar)

Cuando Alan Moore escribió su tebeo más "clásico" sobre súperheroes hizo que todo el mundo tuviera poderes, La maravilla se llama Top 10 y no se a que esperan para ir a comprarlo. Si todo el mundo tiene poderes los problemas ya no son los de "los normales" y los "extraordinarios". Pero el trasfondo de Heroes va por otro lado. Heores es (con Galactica) una de las primeras series post- 11 de Septiembre.

1) Personajes perdidos buscando un sentido para sus vidas.
2) Unidos ante la evidencia de una gran explosión que va "a destruírlo todo" en... ejem, Manhattan. No hay que ser muy listo para encontrar las semejanzas.
3) Personas "normales" unidos ante una situación de emergencia bélica con unos poderes puestos a su servicio para darle un sentido a su vida.

Una serie "global" que situa el centro del mundo en tres lugares: La India, Japón y los Estados Unidos. Tampoco es muy casual el asunto. Los tres centros de producción del capitalismo actual. Europa no existe en el mapa del mundo "Heroe".

Pero, afortunadamente, Heores no es un simple panfletillo reduccionista, sino un prodigio de narración en clave de comic. Con unos efectos especiales de quedarse sentado. Una producción que llega a ser dolorosa de lo buena que es y unos personajes dibujados a las mil maravillas.

Mención aparte el tema de Hiro, nunca antes había una productora creado un personaje tan evidentemente orientado a enganchar un determinado tipo de público. Casi todo lo que es Hiro es un diseño perfecto de marketing otaku y freak. Metalenguaje, guía de la historia, arquetipo, etc. Yo soy fan 100%. Aunque declaro ya mi absoluta devoción por esa Cheerleader que no quiere ser famosa por su rareza. Un personaje que vive algunos momentos de una soledad y una dureza espantosos. Que lujo, chatos.

Pd.- ¡Y encima sale el doctor Who!
Pd II- ¡Y hay un cameo de Stan Lee!

Antes de que os lancéis al asunto del spoiler, por favor, respeto, que solo he visto los primeros 18 capítulos. El 19 y 20 vendran en breve.

Aquí un idiota. Aquí el talento

A través del blog de mi compañero Antonio llego al artículo de Javier Pérez de Albeniz sobre la ficción española y su falta de talento. Suscribo casi cada palabra de lo dicho por Antonio, pero lo que más me inquieta del artículo es su falta de rigor en un montón de puntos y la forma demagógica de plantear el debate.

Vamos a dejar claras algunas cosas antes:

1)Hay un montón de series americanas que me encantan, que me alucinan, que me vuelven loco.
2)Hay un montón de series americana que me parecen un truño insoportable.
3)Hay algunas series españolas que me gustan.

¿Qué es el talento? ¿Por que en Estados Unidos tienen más? ¿Cuanto tienen en Francia? ¿Son la dedicación y las ganas que uno le pone a un guión? ¿A cualquier precio? Porque por si nadie lo recuerda los guionistas son trabajadores como cualquier otro.

Una de las cosas más vergonzosas que dice el artículo es que la ficción española está en crisis. ¿Ein? No hay más que ver las parrillas de las diferentes cadenas (Salvo Cuatro y la Sexta y el único motivo es que hasta el momento no tienen margen de beneficio para pagar producción propia de ficción) para saber que eso no es cierto. Es más, cuando compiten series españolas contra series americanas, salvo contadas ocasiones (House, CSI) Suelen vencer (A veces de manera aplastante) las series de ficción españolas. ¿Esto es bueno o malo? No lo sé. Es la prueba de que Crisis ninguna.

Quizás se refiere a una crisis más general, creativa. Puede ser, pero ¿cúal es el motivo? ¿Somos tontos? ¿Vagos? ¿Inútiles? Veamos. Si el talento para escribir residiera en un porcentaje x de la población, a más población, más porcentaje y más talento. Ahora piensen en los habitantes que tiene España y los que tiene Estados Unidos.

Por ejemplo, ¿Creen ustedes que en España se puede fragmentar mucho la audiencia y hacer productos específicos, más especialidados y cuidados? ¿Con que público objetivo?

¡Claro que Los Soprano es magnífica! Solo el cable ya la hace rentable. Claro que Perdidos es un cliffhanger continuo de emoción: Su público objetivo son 20 millones de personas, el nuestro tiene un pico de cinco millones y una media de tres y medio, ¿me siguen? La alternativa de una televisión europea me parece, aún, lejana. En cualquier caso sería una televisión muy poco parecida a la americana.

El talento y el presupuesto tienen una vinculación muy importante. La gente cree que el dinero compra efectos especiales y extras. Pero en la televisión el dinero compra, básicamente, tiempo. Si yo cobrara el doble por cada guión escribiría la mitad y tendría el doble de tiempo para pensar lo que hago. Seguro que mi talento potencial crecía también el doble. La prueba es que guionistas, realizadores, actores y actrices, etc. Que vienen del mundo de la televisión cuando tienen la oportunidad de pasar a los tiempos de producción del cine suelen hacer productos muy decentes (Azul Oscuro Casi Negro, Un Franco Catorce Pesetas, La Noche de los Girasoles, por poner un ejemplo cercano)

Si no tuviera que entregar un guión cada 24 días sería mucho mejor, seguro. Y a pesar de ello creo que la producción española de ficción es de las más potables de Europa, mejor que la Francesa, mejor que la italiana. Solo superada por la inglesa y quizás por la alemana.

Pero. Sí, siempre hay un pero. Eso no quiere decir que la televisión que se hace aquí sea cojonuda y que no haya trabajo que hacer. Al contrario. Lo que pasa es que creo que el debate se tiene que plantear en otros términos

1)Lenguajes: Las cadenas, las productoras y los creadores de las series tienen que darse cuenta de una vez de que el público es perfectamente capaz de seguir CUALQUIER TIPO DE NARRACIÓN CONTADA DE LA MANERA QUE SEA (Hacia delante, hacia detrás, en paralelo, en tiempo real, con elipsis, con escenas oníricas o como coños sea) Basta ya de "No podemos poner una voz en off porque la gente no lo va a entender" (Esto... chato, ¿has visto Perdidos alguna vez en tu vida? ¡Porque la gente lo entiende perfectamente!)

2)Complicidad y narración transmedial: Podemos seguir ignorando que la red está aquí, pero nos estaremos haciendo un flaco favor. Se pueden producir contenidos para la red, se puede usar la red para crear mecanismos de participación de una audiencia cada vez más activa. Se puede potenciar esa activación. Se puede (y se debe) busca una audiencia cualificada, no cuantificada. Especialmente si se quieren potenciar los mercados paralelos (DVD, etc.)

3)POTENCIAR LOS MERCADOS PARALELOS: Se puede hace una serie con una audencia potencial de tan solo un millón de personas si es tan cojonuda que la mitad de ellos se la compran en DVD, visitan su web, etc.

Y por último. Creo que el ejemplo Británico es perfecto. La televisión británica jamás ha intentado hacer productor a la americana. Sabe que no puede y, sin embargo, produce comedias, thrillers, ciencia ficción (Además excelente) y están a la vangüardia en la creación de formatos. ¿Por qué? Porque están buscando una narrativa propia, porque a su público no les importa que los decorados sean cutres, porque han reinventado el docu-soap, etc, etc, etc.

Otro ejemplo, ¿como es posible que no estemos ya, todos, pensando en como demonios se llegó a producir en un país como Argentina una serie como Okupas? Esa es la tele de calidad que podemos hacer.

Pero lo fácil es decir que en España no hay talento y que en EEUU sobra.

PD.- Por cierto, ¿alguien sabe algo de la ficción Nipona?

Battlestar Galactica: Sensaciones encontradas

Tengo un problema que puede ser un poco virtud. En materia televisiva no soy nada fan. No hay un formato o un género concreto que me haga suspirar per se. Si miro mi colección de DVD´s veo que hay desde sit-coms a series profesionales a dramas a series de terror adolescente a ciencia ficción. Tengo los "clásicos" de cada casa. Quiero decir que esta primera temporada de Galáctica no viene acompañada de una colección previa de series de Star Trek, o Babylon 5... Ni siquiera Sea Quest. No soy fan. Esto hace que no haya nada en Galáctica que me llame la atención "a priori": Ni las naves, ni los roots, ni los soldados, ni la pseudo- religión. Nada. Con lo que si me gusta no me gusta como fan y si me disgusta no me disguta por alguna cuestión de respeto a géneros y formatos. Digo esto porque muchos y muy buenos amigos que me han recomendado la serie son bastante fanáticos de éste tipo de cosas y, probablemente, aprecien detalles que a mi no me llegan-

Dicho ésto debo decir que la primera temporada de Galáctica (incluyendo su excelente Trailer) Tiene sus puntos más fuertes en su dimensión "narrativa" cinematográfica y sus puntos débiles en su dimensión de formato televisivo. Viéndola tengo la sensación de que hay dos historias al mismo tiempo y no todas funcionan igual de bien.

La historia de los Cylones, su plan y sus relaciones con los humanos, etc. Y la historia del gobierno y supervivencia de los 57.000 humanos que han sobrevivido al excelente punto de partida de la serie. Las dos historias no se desarrollan simultaneamente y eso es uno de los mayores problemas de la serie en mi opinión. Porque o una de las historias no avanza de manera fluída o la otra resuelve los complejos problemas de gobierno en un pis-pas.

Otro problema que tengo es que no termino de empatizar con niguno de los personajes (Salvo Boomer, que es uno de los dos o tres que tiene un conflicto potente) como para que me importe lo que les pase. Starbuck, por ejemplo, no me genera ninguna simpatía especial. Tampoco sabría decir por qué.

En el lado bueno creo que está rodada a las mil maravillas, que el tema es interesantísimo (Quizás por eso me da rabia que los conflictos se resuelvan a esa velocidad y la parte narrativa de los cylones no termine de arrancar y vaya tan despacito) Que la música es una maravilla. Que Edward James Olmos y Mary McDonell (como me gusta esta mujer) estan fantásticos y que hay capítulos concretos excelentes: 33 Minutos es una maravilla, Agua es una maravilla, En las manos de Dios es una goazada. Aunque también hay algunos de cierto bochorno: Tigh Me Up Tigh Me Down con la aparición de la ex-mujer del Coronel Saul se lleva la palma.

Por otro lado y ésto no influye en que me guste más o menos una serie, pero ahí está. Las nada ocutlas similitudes entre la historia de la serie y la interpretación y el intento por capturar los debates y tensiones de la política norteamericana post-once ese. Está llevado con una mezcla entre la ligereza (Los conflictos se resuelven muy rápido y las conclusiones que se sacan en un capítulo dejan de aplicarse en los siguientes: El caso de la tortura a los prisioneros es el más claro) y un tufillo conservador que a mi personalmente me pone los pelos de punta. Especialmente en lo que se refiere a las perversas intenciones de uno de los personajes más interesantes: Tom Zarek. Ese revolucionario por supuesto terrorista que dice la mayor parte de las cosas sensatas que se escuchan en materia política en toda la serie, pero al que continuamente hay que justificar con planes oscuros más allá de las sensatas cosas que dice. Por ejemplo cuando plantea que sentido tiene mantener un sistema de negocios y de intercambio económico clásico cuando toda la civilización humana no llega a las sesentamil personas. Espero que el personaje evolucione, porque es uno por el que siento más simpatía.

La decisión de colocar la historia más importante (La de los Cylones) en el plano de la trascendencia (Dios y sus planes para todos nosotros) Tampoco me convence, pero hay que ver como evoluciona, porque tiene mucho juego.

Sé que a mucha gente le gusta pero pido a los dioses de Kobold que en la segunda temporada Gaius se crente un poquito, deje los monólogos y las compulsiones sexuales (Que rozan lo grotesco en algunos momentos puntuales) Y que cierre de una vez la trama de Helo, que el pobre hombre se ha pasado 13 capítulos saliendo dos secuencias por capítulo. Una en la que corre con Boomer 2 y otra en la que tiene un momento íntimo con Boomer 2.

A ver si consigo ver la segunda temporada. No puedo decir que no tenga curiosidad.

Zeroes

Todavía no he visto Heroes (Estoy con Galactica. No puedo estar a todo) Pero no me resisto a dejar el video de esta parodia genial y a copiar la frase con la que Pjorge inaugura el post donde la he visto: Mi hipótesis es la siguiente: en la serie Héroes trabajan dos equipos de guionistas. Uno, el de los buenos, lleva a los japoneses. El otro equipo, los mantas que apenas consiguieron aprobar en a escuela de guionistas, llevan a los demás personajes. El segundo equipo odia claramente al primer equipo. Y con razón.

Como no he visto la serie no sé de lo que está hablando y aún así me parece graciosisimo, ¿No es misterioso?

Formula TV se inventa una noticia sobre Hospital Central

A través de zeroneuronas descubro una noticia completamente falsa publicada en formulatv sobre la nueva temporada de Hospital Central. Dice la noticia (entre otras cosas) que "Videomedia fuerza la grabación de los nuevos capítulos de la 13ª temporada de Hospital Central". Pues bien, esto es completamente falso y con una simple llamada a la productora o a telecinco para contrastar la información hubiera sido suficiente. No voy a especular sobre los motivos del error, simplemente me limito a enumerarlos aquí abajo. Copio y pego directamente del artículo de Formula TV.

Promos de Sci-Fi

La pregunta es sencilla, ¿cómo son tan buenas? ¿Quién las hace?

Segunda temporada de Mujeres Desesperadas: Bree fucking Van de Kamp

He terminado de ver la segunda temporada de Mujeres Desesperadas y puedo decir que, si bien es verdad que da un bajón (leve) hacia la mitad de la temporada y que la trama principal no es tan potente como la de la primera temporada, me ha vuelto a parecer una maravilla.

Mi personaje favorito sigue siendo Linette Scavo y mi menos favorito sigue siendo Susan Meyer (aunque en esta temporada está mucho mejor y sus tramas tienen mucha más fuerza) Pero, más allá de las preferencias particulares, es de ley reconocer que el personaje de Bree Van de Kamp y la interpretación de Marcia Cross son de quitarse el sombrero y no ponerselo en un rato largo. ¿Se puede ser más sexy, retorcida, republicana, maniática, obsesiva, triste y contundente que Bree Van de Kamp? No. Los detalles con los que Bree crece como personaje son prodigiosos. Sus momentos obsesivos y sus momentos sombríos (Esa secuencia con el farmaceútico en el hotel) son de lo mejor de la televisión de principios del Siglo XXI. Pero lo mejor de Bree es su lado maternal, su forma terrible de ser una buena madre, su amor por sus hijos.

Los guionistas han hecho muy bien en alternar el protagonismo de la historia y lanzarla a la arena del misterio dejando a Teri Hatcher en un discreto segundo plano.

Los guiones de la serie siguen siendo de lo mejorcito de la televisión. Si no la han visto se la recomiendo.

The IT Crowd: Humor geek, nerd y británico

Channel 4 ha emitido la primera temporad de The IT Crowd, que consta de apenas seis capítulos. Esos seis (ya se está preparando la segunda temporada) se han convertido en un fenómeno en la red gracias a su humor geek. Una cosa importante de The IT Crowd es que si bien está llena de referencias muy cerradas al entorno informático y de la red (El decorado es un prodigio intertextual) ha construído tres personajes muy reconocibles, con un pérfil muy bien marcado y que funcionan a las mil maravillas. Desde el informático hosil y borde rodeado de inéptos y con nulas capacidades de relación al Nerd (mítico Maurice Moss) semi autista, incapaz de expresarse a través de matices y extremadamente inteligente.

Los capítulos tienen una carácteristica que los hace muy británicos. Por muy delirante que sea Aquí No hay Quien Viva, por poner una de las mejores y más "españolas" de las telecomedias, jamás encontraran en ella a animales que hablan, viajes en el tiempo, marcianos, asesinatos sangrientos, etc. Todo eso es el mínimo de una serie británica. Es un húmor mucho más "destructivo" y violento, más cercano al cartoon y a la escatología y The IT Crowd no lo es menos: Atención a lo que se esconde tras la puerta verde del despacho. En mi opinión, de las cosas más divertidas que he visto en años.

Altamente recomendable.

Segunda temporada de Mujeres desesperadas

Intentando alejar de mi los viruses y la posible gripe que se avecinaba el sabado por la mañana he optado pot encerrarme en casa y pertrecharme con un DVD, una mantita y comida china con la firme voluntad de resisitr a lo que venga. El DVD es el pack de la segunda temporada de mujeres desesperadas, de la que no había visto ningún capítulo en emisión y que tenía pendiente. Llevo nueve episodios y me levanto del sofá para escribir esto: La segunda temporada es mejor que la primera. Sí, sí. Así lo digo. Es mejor.

Y la primera ya era buena.

El misterio que envolvía la primera (la muerte de Mary Alice Young) ha desaparecido prácticamente en la segunda y se ha convertido en una nueva historia, pero más clara, con menos vueltas y más humana.

Los personajes principales han ganado en complejidad (¿Pero era eso posible? Lo era) y la ambiguedad de las tramas es cada vez mayor. Bree Van de Kamp es una máquina y su pareja un psicópata magnífico. Teri Hatcher hace menos el tonto que en la primera temporada (lo cual es de agradecer) y protagoniza dos secuencias memorables en éstos primeros capítulos. Lynette Scavo está un poco desaprobechada en cambiando la vida familiar por la doméstica, pero aún así tiene momentos magníficos (y sigo pensando que Felicity Huffman es la mejor actriz de la serie) Gabrielle Sollis es un personaje cada vez más interesante, etc, etc.

Los guiones son prodigiosos: La cantidad de cosas que cuenta cada capítulo, sus magnifica unidad temática, como construyen las secuencias, como juegan con los objetos. La ves y es como si te dieran lecciones de guión a cada minuto. A-co-jo-nan-te.

Vuelvo a verla.

Video de The Simpsons censurado por la FOX

Al parecer, este video es la versión sin censurar del que se emitió el pasado cinco de noviembre por la FOX, en el que se omitía una frase que hace referencia directa a la guerra de Irak. Leo por todas partes las proclamas anti-americanas sobre la censura, bromas sobre el país de las libertades, etc. Lo que a mi me ha sorprendido es que el capítulo en sí exista como tal, que se haya emitido me parece casi milagroso. Este capítulo EN ESPAÑA NO EXISTIRÍA; nunca se habría rodado, ese guión nunca se habría aprobado y jamas se habría emitido. Creanme, curro en la tele y se de lo que hablo. No seré yo quien diga que EEUU es el país de las libertades, pero lo que no es de recibo es ver la paja en el ojo ajeno y nunca la viga en el propio.

Por lo demás, el clip de diez minutos (que supongo desaparecerá en breves de youtube) es una delicia absoluta, un ejemplo de lo que son capaces los creadores de la mejor serie de animación de todos los tiempos y una de las más inteligentes y libres de la historia de la televisión. Impagable el momento de Kang diciendo "tenemos sus mentes y sus corazones" y el momento Homer desatado con una pistola.

Welcome to Springfield

Esto que ven aquí es un mapa de Springsfield generado a partir de la información extraída de los guiones y los dibujos de The Simpsons. Vía information aesthetics (Que hemos encontrado gracias a Elastico

Aquí lo podéis ver en grande y con detalles

Cuatro temporadas son pocas temporadas

Si. Vuelve Futurama. Confirmado. Confirmadísimo. Más info en Vaya Tele

Mr Soorkin is back

Tras El Ala Oeste de la Casa Blanca, el próximo lunes se estrena Studio60 on the Sunset Strip. ME estoy comiendo ya hasta los codos.

La pregunta del millón

"hay una pregunta que me ronda hace tiempo por la cabezay ahora ante el próximo nacimiento del hijo de Maca y Esther mas todavia, ¿a donde van los bebes que nacen en Hospital central?, me explico: hay un monton de bebes que han desaparecido misteriosamente de la vida del hospital y no hablo del de Esther o de la niña adoptada de Cecilia de la primera temporada porque la 1º y la 2º temporada poco tienen que ver con las siguientes, tampoco te voy a preguntar por el hijo que dejo Cristina a cargo de Santiago, pero si que me pregunto que fue de la hija de Elisa a la que solo vimos de pequeña y en la boda de Javier o que ha sido del hijo que tenía Dávila al que tampoco se ve ni se habla de el desde la boda, ninguna referencia a el parece extraña y que pasa con el bebe que "provoco" que Andrea se fuera del hospital, vale que los Vilches-Gandara sena familia numerosa pero de ahi a que Vilches nunca mas se preocupara de el....

Una fan de Hospital Central en Zeroneuronas.

Antonio tranquiliza e informa de que todos esos niños van a la misma guardería. Pero se calla lo esencial. Por un lado es que estamos preparando un SPIN OFF, una serie de animación marciana sobre hijos de médicos. La otra es que en realidad todos esos niños están montando un comando terrorista capitaneados por el hijo fantasma de Ester y que volverán pronto a la serie a recuperar lo que es suyo.

Ahora más en serio. Algunas veces hemos intentado recuperar esos personajes, o cerrarlos de alguna manera. Es complicado porque son personajes satélites que son demasiado pequeños para dar conflictos (Más allá de que se enfermen, cosa que creo que hemos hecho con cada bebé que ha pasado por las manos de nuestros médicos)

En una ocasión llegamos a plantear una vuelta de Andrea para un capítulo. Se trataba de que pariera en el hospital. Al final no pudo ser por cuestiones de fechas, pero el capítulo estaba casi escrito. Si veís de nuevo el capítulo 99, titulado "El Mejor Regalo" veréis que hay una trama con una mujer embaraza a la que atiende Vilches en un atasco. Esa mujar iba a ser Andrea. pero no pudo ser.

En cualquier caso mola más la historia del grupo de niños terroristas capitaneados por el hijo fantasma de Ester. Y sí, Antonio lleva razón, van a la misa guardería.

Piloto inédito de Buffy Cazavampiros

CSI pasado por la trituradora de La Cinefilia

"(...)que los guiones sean totalmente inverosímiles sería lo de menos sino fuese porque parece que los personajes se lo toman todo en serio y no se ríen ni cuando están explorando el útero de una prostituta de lujo y encuentran una navaja suiza, restos de esperma, una colección de sellos, un ratón muerto y la discografía completa de Nick Cave (en vinilo)."

Bravo y Viva. La Cinefilia hace de las suyas

Sinantena Televisión está de fiesta el Sabado 27

Quinta Temporada de Los Soprano. Lo mejor de lo mejor

Hace pocos meses terminé de ver la cuarta temporada de Los Soprano, entonces prometía que le haría un detallado post cuando acabara de ver la serie, me queda una temporada. De momento os comento que la quinta temporada, que acaba de salir en DVD, es una maravilla. En mi opinión la mejor de todas, y sí, ya se que el nivel estaba muy, muy alto.

Me parece la mejor porque creo que es en la que el arco de los protagonistas está mejor construído. El personaje de Tony Soprano alcanza cotas de complejidad nunca vistas y es la temporada en la que más capítulos míticos hay. Los capítulos míticos son aquellos que recuerdas por una u otra razón de manera casi indeleble y esta temporada está llena de esos magnificos momentos, así, a bote pronto se me ocurren siete u ocho inolvidables.

Pero es que Tony no es más que una parte del elenco de personajes que pueblan la temporada, es que JD, su hijo, está sembrado. Es que Steve Buscemi interpretando el papel de su primo Tony B, está más que tremendo Es que Carmela Soprano está apabullante. Es que la doctora Melfi tiene sus mejores momentos en ésta temporada (bueno, los mejores en las terapias, su momento cumbre fue hace ya algunas temporadas, en otro capítulo mítico) Es que Cristopher, el sobrino de Tony alcanza cotas insuperables y Carmela, su novia, se sale por los cuatro costados.

Si a ésto le unimos los mejores guiones de la televisión (los más complejos e interesantes), una música alucinante (mucho mejor en ésta temporada que en las anteriores) y una realización para mirarla con lupa (incluyendo capítulos dirigidos por Steve Buscemi y el no menos mítico Peter Bogdanovich) Nos encontramos ante el prodigio de serie que es Los Soprano.

Si no la habéis visto, no se a que estáis esperando.

La noche de los miércoles, las audiencias y los guionistas.

Es curioso, pero mientras en la tele triunfa "Supervivientes", dentro de ella hay una pelea mucho más brutal por, realmente, sobrevivir. Todas las noches. Y se producen auténticas batallas, algunas más cruentas que otras, en las que con frecuencia hay bajas: La última, "Tirando a dar", una serie que se notaba currada pero no parecía acabar de despegar, y que ya tiene fecha para su ejecución sumarísima.

Esto dice uno de los guionistas de Génesis en Es duro ser verde. Génesis, por si no lo saben, es una nueva serie de Cuatro que se estrenó el miércoles pasado. O sea, que compite con Los Hombres de Paco y Hospital Central en hora y día. A raíz del post, al menos cuatro guionistas de tres series diferentes, nos hemos puesto a charlar amigablemente sobre la tele, escribir y otras hierbas, como dice Antonio de buen rollo.

Dos desde "Vaya Tele"

Parece que ya hay subtitulos en español disponibles para The IT Crowd. La última serie Geek ya puede disfrutarse si uno no está versado en el lenguaje de Shakespeare.

Por otro lado y como han señalado algunos medios de comunicación, ayer se suspendió la emisión de Mira Quien Baila para impedir que los trabajadores de RTVE protestaran por el plan para despedir a más de 3.000 trabajadores que el gobierno socialista (risas aquí) quiere poner en marcha en el ente público.

Todo vía vaya tele

Maestros del Humor. Faemino y Cansado

Son lo más grande, no admito discusión.

Doctor Who is back

Desde hace unas semanas estoy disfrutando como un enano con los nuevos episodios de Doctor Who, una reactualización (más que un remake) de la mítica serie británica. Al parecer, esta nueva temporada continua con la linea marcada en el periodo 1963-1989 y por la película del mismo nombre. (Sí habéis leído bien, 26 temporadas sin parar).

Los elementos no han cambiado demasiado, las aventuras de Who y Rose, su acompañante, siguen sucediendo a través de extraños viajes en el tiempo, generalmente al futuro. A través de los mismos se desarrolla una auténtica maravilla pulp entre la ciencia ficción clásica, la intriga política y un humor muy particular. Como antes, vuelan en la TARDIS.

Un derroche absoluto de imaginación, saber hacer e inteligencia sin complejos. Auténtica televisión pública de entrentemiento con contenidos interesantísimos. Viéndola uno siente envidia y admiración por la BBC. No puedes dejar de maravillarte por la mezcla de elementos de actualidad, cultura popular, simbología variada, referencias, mezclas, etc. Todo ello aderezado por unos efectos especiales que hacen de la necesidad, virtud. Que saben que no pueden competir en excelencia con la producción norteamericana de ficción y proponen un interesante pacto con el espectador: "tú sabes que ésto es cutre, pero no te preocupes, así es más divertido". Y tienen razón.

En serio, no os la perdáis, aunque estéis muy ocupados viendo The IT Crowd (que también mola). La ponen en el People and Arts y en su red P2P más cercana.

Programa Sinantena TV sobre Copyleft

Esta noche SinantenaTV, una televisión por Internet que lleva funcionando unos meses en e35, emite esta noche un programa sobre propiedad intelectual. Pondrán Lo que tú quieras oír, habrá debate y entrevistas. Supongo que si no lo podéis ver ésta noche, habrá imágenes disponibles en breve.

Insisto Esta Noche a partir de la 22h, el streaming desde aquí

Actualización:

Un blog aquí y ahora, cuyo dueño presentará el programa lo cuenta también. Pero por lo que me cuentan, no podrá estar Ni Miquel de Barrapunto, ni la gente de Garzón.

Y un enlace de streaming como es debido http://goldiaq.labbs.net:8000/sinantena.ogg

Dos sobre Friends

Vía TV Squad, resulta que los seis protagonistas de Friends van a protagonizar cuatro episodios dobles (de una hora), de la serie terminada hace unos dos años (en EEUU). Parece que los malos resultados del Spin-OF Joey (y supongo que las ganas de seguir ganando dinero) han hecho a los productores y al equipo técnico y artístico lanzarse de nuevo. Parece que estarán listos en 2007.

También en Squad y en la misma noticia, informan de que Mathew Perry, David Swimmer y Matt Le blanc (Chendler, Ross y Joey respectivamente) pueden coincidir en una nueva teleserie llamada "It´s a guy thing", veremos que pasa.

Actualización
NBC desmiente esta noticia. Sólo era un rumor

Vientos de Agua. Televisión de alta calidad

Ayer estrenó Telecinco una de sus series estrella de la temporada, no estrella en términos porcentuales o cuantitavitos (que también) sino en términos cualitativos, Vientos de Agua.

Vientos de Agua es una serie de Juan José Campanella que cuenta la historia de dos generaciones de migrantes. Una historia que, como un espejo, construye los paralelismos (y las diferencias) entre la migración de España a Argentina de los años 30 y 40, a la de la Argentina actual a España tras la crisis del 2000 (y anterior)

Una narración sólida, con excelentes interpretaciones, diálogos cuidados, cercana, etc, etc.

La única pregunta es porqué ésto no es lo que hace habitualmente una televisión pública, sino que aparece como producto estrella de una privada dispuesta a arriesgar mucho más que nuestros higiénicos gobernantes.

PD- Capón a T5 por poner los dos primeros capítulo juntos, perdieron Share (se quedaron en un 16%) y dieron la sensación de que se trataba de una serie de larguísimos capítulos por no separar claramente uno de otro.

John Spencer ha muerto

Me entero de la triste noticia a través del Blog de spaulding, que ha escrito un texto sobre el tema que, todo sea dicho, no me convence demasiado...

Leyendo en Imdb el curriculum de Sppencer no puedo evitar pensar que para mi es (y será) Leo, jefe de personal de un ala oeste inmejorable. Mi serie favorita en estos momentos.

Spencer imprimía a su personaje un carácter entrañable y tranquilo, de perdedor digno, Era uno de mis personajes favoritos de la serie, y la verdad, yo lo echaré de menos.

El momento en que la serie pasó de ser "buena" a "brutal" le tiene a él como protagonista. Sucede en el tercer capítulo de la misma, El presidente quiere tener una reacción desproporcionada militarmente contra un ataque a sus soldados en el que ha muerto su médico particular. Leo no está deacuerdo, durante la discusión dice: "Puedes conquistar el mundo, como Carlomagno. Pero será mejor que estes preparado para matar a todo el mundo. Y más te vale empezar por mi, porque yo levantaré un ejercito contra tí y te detendré"

Que la tierra le sea leve.

Los comentarios de sus compañeros de trabajo

Cosas de la tele, Perdidos y Bodas entre Mujeres

A Spaulding no le ha gustado Los 4400, yo ando a la busqueda de la segunda parte.

Mi novia se descargó ayer los primeros capítulos de la segunda temporada de Perdidos y ya ha entrado en "fase pack". No duerme, solo se desplaza lentamente murmurando frases incomprensibles. He visto la mitad del primer capítulo y el segundo. La cosa no ha mejorado mucho, la verdad. Pero supongo que a los fans les gustará. Empiezo a pensar que la isla de Perdidos es un gigantismo mecanismo de Rambaldi, y que J.J Abrahams en su cúmulo de arbitrariedades está dispuesto a mezclar Lost con Alias sin despeinarse (eso si que molaría)

Mientras tanto, en una galaxia mucho más domésticas cinco millones y medio de personas asistieron ayer a la primera boda entre dos mujeres en una serie dramática española.

Los 4400. Un buen tebeo hecho una buena serie

Alguien ha estado leyendo sin pararRising Stars y Astrocity.

Para bien
Sin el tono flipaíllo y de gran misterio de Perdidos. Sobria y elegante,
Muy buenas historias personales.
Realización impecable, Su poquito de Spielberg, Su poquito de Shyamalan.
Espíritu del buen cine comercial ochentero de fantasia- ciencia/ficción (o el terreno híbrido que comparten)

Para mal
Esa pareja de policias sin química alguna
Algunos diálogos.
Ese efecto noche americana cutre a morir.
Algún momento vergonzante y penoso como el de los vecinos limpiando la estatua.

Lo mejor
Esa niña serena y silenciosa.

Adiós a Que Grande es el Cine

Al parecer, el espacio dedicado al cine (clásico, mayormente, y norteamericano, mayormente) que presenta Garci en La2 de TVE está dando sus últimos coletazos. El programa inició su andadura en 1995 y, aunque ahora prácticamente no lo veo, debo reconocer que en sus primeros cinco o seis años de vida, era una cita indispensable para mi. Los supuestos soporiferos debates solían gustarme mucho cuando la película me había gustado. Si bien en muchos casos la centralidad de un tipo de cine y de una época determinada marcaba demasiado, no es menos cierto que gracias a éste programa toda una generación de telespectadores han podido ver maravillas del calibre de Al Rojo Vivo, El Halcón Maltes, y decenas de western gloriosos.

Sin ser el cine de Garci de mis favoritos (a pesar de reconocer que El Crack es una de las aproximaciones al cine negro más interesantes del cine español) su punto de vista como crítico y su capacidad para comunicar, siempre me han parecido más que notables.

Para quienes le acusan de andar perdido en lo que respecta al cine actual comentar que tuve la oportunidad de escuchar una charla suya en El Escorial hace como siete años, en un curso de crítica de cine, y puedo asegurar que su conocimiento del cine actual es enciclopédico, además de que hizo una auténtica declaración de amor al cine de Tony Scott poniendo por las nubes a esa gran película que es Marea Roja, y esa otra pasada que es Amor a Quemarropa, que a mi personalmente, me encantaron.

De lo más que se le podría acusar a Garci en lo que se refiere a Que Grande es el cine, es de hacer un programa totalmente de autor. Bueno "Días de Cine" viene a ser lo mismo y nadie se mete con Gassett :=) Además, es de agradecer que en la parrilla desnatada que tenemos cada día, haya espacios de éste tipo. Por algo se le llama habitualmente "el programa de Garci".

No en vano reconozco que los últimos años parecían más bien un escate del archivo de películas de televisión española, y el programa se había acartonado con el formato.

No me resisto de todas maneras a enlazar una perversa crónica (y divertidísima) de Refo sobre el programa: Crónica de Memento en el programa de Garci

Carmela Soprano. No todo son hombres en "la familia"

Ayer terminé de ver la cuarta temporada de los Soprano en DVD, eso me deja dos para terminar la serie, ninguna de las dos ha salido todavía en España. Lo más común al hablar de los Sopranos (a la que ya he decidido dedicarle un monográfico cuando acabe de verla completa, porque es probablemente la mejor serie de televisión de los últimos cinco o seis años) es hablar de la mafia y los personajes masculinos. Así que para romper la norma me voy a dedicar a tirarle flores a Edie Falco, alias Carmela Soprano. Su interpretación de la mujer de Tony Soprano es absolutamente sorprendente, fabulosa, llena de matices increíbles.

A medio camino entre el cinisimo y la desesperación, construye uno de los personajes más completos y complejos de la serie. .

Mujeres del mundo que pensáis que los Soprano es una serie masculina, ni caso. Los recitales interpretativos de las mujeres en esta serie son tremendos.

Dos millones y medio de personas siguen a Gabilondo en el estreno de Cuatro

Amen de las valoraciones, Cuatro ha conseguido dos millones y medio de espectadores durante la emisión de su telediario.

Este es un dato un poco para la galería, pues evidentemente la cita importante empieza hoy, mañana y pasado, la espectación de la nueva cadena modifica las tendencias y la lógica de evento se impone. Veremos que ocurre.

Anatomy Grey- La lógica militar llevada a un hospital

La Anatomía de Grey es una serie sobre residentes en un hospital de Seattle, actualmente se emite por la FOX- lleva tan sólo dos capítulos. A espera de ver el segundo capítulo van una impresiones sobre el piloto.

Grey´s Anatomy es un producto que traslada la lógica militar al campo médico. Sigue esta lógica de superación, violencia, ambiente marcial y masculino sin el más mínimo atisvo de crítica. Todos los personajes están enfadados constantemente- aunque nadie sabe porqué- la relación con los pacientes es puramente instrumental, siempre construyendo una imagen de competitividad interna a la estructura hospitalaria (residentes, residentes de mayor "rango", adjuntos, etc.) Todo el look de la serie es frío y el ritmo se obtiene a través de una realización efectista y agresiva (aunque tampoco demasiado novedosa).

El mayor problema no es esa copia de la lógica militar (que podría llegar a ser interesante) sino que copia esa lógica no de la realidad, sino de otras serie militares bastante superficiales.

Pero sólo he visto un capítulo, ya os contaré cuando vea más.

Como ser progres según TVE... y según La Razón

Leo en la La Razón del domingo, un artículo de perro de Paulov (o sea, de estímulo básico y respuesta esperada) sobre dos series de TVE-1, una es Amar en Tiempos Revueltos, en mi opinión un digno culebrón que ha cometido el terrible error de no tratar la guerra civil de manera "ecuánime", como ya hemos hablado de ésto pues tampoco vamos a darle más vueltas. También hablan de "La Abuela del Verano", que personalmente me parece una serie bastante peor, no por cuestiones ideológicas (cómo La Razón) sino porque me parece que todo está tratado de manera muy simplista y la pedagogía infantil y la superficialidad, creo que no son buenas compañeras.

El final del artículo de La Razón es graciosísimo. Cito: Así, la TV de Caffarel vende un nuevo modelo familiar abierto y sin tapujos en el que todos se pueden bañar desnudos en la playa, en la que se justifica que los hippies roben a los ricos, y sólo a los ricos, para poder comer y comprar Marihuana. Este giro narrativo no sólo afecta a las nuevas producciones, "Cuentame como pasó" ya ha dado una vuelta de tuerca a sus tramas y ahora se explota en cada capítulo la reación de la hija de Antonio (Imanol Arias) con el cura progresista" Los Macarras de la moral Stirkes Back.

Un Ondas para Hospital Central

Pedro lo cuenta mejor que yo. Pero para que se hagan una idea, pasadas las risas y la alegría y esas cosas que no dan de comer, ahora cada uno estamos buscando un ordenador para seguir completando nuestros preparativos para la próxima temporada. En breve tendremos reunión con el coordinador, ayer mis compañeros estuvieron hasta las diez de la noche revisando cintas y ésta noche hay capítulo. O sea, el lío de siempre.

Scrubs

"Cuando sólo tienes palabras gastadas lo único que puedes hacer es mezclarlas y hacer algo nuevo"
Zach Braff en Scrubs.

Este fin de semana ha tenido más cosas además de estrenos, la primera temporada de Scrubs en DVD es una de ellas, una de las mejores, cuando termine de verla escribiré algo, pero de momento puedo decir que es una serie original, novedosa, interesante, emotiva, con un ritmo impresionante y grandes interpretaciones. Si no la han visto, la están poniendo en el Plus los sábados a las 13:30 (creo), en abierto (creo también).

Vuelve Hospital Central, las parrillas casi cerradas hasta navidad

Un poco de autopromoción y publicidad, esta noche empieza la décima temporada de Hospital Central, que se podría resumir en "el motivo por el que ni yo ni mis compañeros hemos tenido vacaciones". La serie se va a emitir los miércoles a las diez (más o menos) En competición directa tenemos los episodios repetidos de "Aquí no hay quien viva" que han dado muy buen resultados de audiencia. Veremos que pasa.

Entre esta semana y la primera de octubre quedarán cerradas las parrillas hasta navidades, los Martes la pelea es a tres entre La Abuela del Verano, A Tortas con la Vida y Motivos Personales, y los miércoles esta Hospital y Aquí no hay quien viva, en TV1 hay fútbol y luego el programa Objetivo: Gente de Primera. Creo que sólo queda pendiente el estreno de la nueva comedia de Globomedia, Los Hombres de Paco, que ya se está anunciando.

De nuevo, el prime time sigue marcado por la ficción hecha aquí.

Y claro, queda saber que tiene que decir Cuatro en todo esto, porque además de Gabilondo y Realitys tendrá su dósis de ficción.

¿alguien cree que seguiran los shares de 30%? ¿Nichos de público en amor y compaña o pelea a muerte? Veremos.

ACTUALIZACIÓN CHUNGA- DE LA FICCIÓN A LA REALIDAD

Vía Escolar y El teleoperador encuentro un blog realizador por un trabajador del servicio de emergencias del ayuntamiento de Madrid, el 112, un espacio de denuncia de las condiciones laborales de los trabajadores del mismo, se llama Urgencias S.A.. Doloroso y escalofriante.